Мода искусства: о том, как мир моды исследует и вдохновляется искусством

Уже на протяжении долгого времени нет однозначного ответа на вопрос, какие точки соприкосновения есть у моды и современного искусства. Многие люди отождествляют моду с индустрией и лишь единицы связывают ее с искусством. Мода вызывает ассоциации с чем-то непостоянным и поверхностным, в то время как искусство – это что-то вечное. Сложно найти платье или костюм, который будет на протяжении десятков лет вызывать одинаковый восторг, чего не скажешь о работах гениального да Винчи. Несмотря на это, мода и искусство всегда переплетаются между собой.

Мода и современное искусство

Уже с конца 19 века между модой и искусством было много точек соприкосновения. В то время их взаимоотношения процветали. Мода перестала считаться чем-то легковесным по сравнению с искусством. К тому же в начале 20 столетия она внесла не малый вклад в популяризацию искусства. В то же время мода обратила на себя внимание многих известных художников, которые начали находить в одежде более глубокий смысл и силу. Они стремились создатьуникальный личностный образ и сделать свои работы настоящим брендом, который будет известен во всем мире.

Мода и живопись

Немало дизайнеров вдохновляются работами живописцев. Графика, абстракция, геометрия, контрасты – все это наталкивает на необычные образы и нестандартные элементы. Например, при создании коллекций Prada за основу часто берутся восточные мотивы, оригами и уличный арт, а бренд Dolce&Gabbana вдохновлялся золотыми мозаиками.

Мода и архитектура

Эти два направления переплелись не просто так. Дизайнеры уделяют особое внимание локациям, в которых проходитпоказ мод. Устраиваемые представления еще в прошлые времена сопровождались различными эффектами и оригинальными декорациями. В скором времени эта идея нашла новое воплощение. Многие дизайнеры в своих интервью не раз обращались к нестандартным линиям, как к источнику вдохновения. Архитектурные решения начали встречаться не только в одежде, но и бижутерии, аксессуарах.

Мода и балет

Балет и мода также неразрывно связаны друг с другом уже на протяжении долгого времени. В 20 столетии немало художников создавали эскизы нарядов для артистов балета. Это направление и по сей день не перестает вдохновлять мировых дизайнеров на создание уникальных и стильных образов. Они умело сочетают косухи с юбками-пачками и балетки с длинными воздушными юбками.

Шедевры, которыми вдохновились великие дизайнеры и модельеры

Мало кто знает, что появлению некоторых коллекций, которые прославились на весь мир, модельеры обязаны гениальным творениям великих людей. Стоит рассмотреть несколько примеров:

1. Мадлен Вионне, известная в конце 19 века как королева стиля. Вдохновившись римским искусством и греческой культурой, она создала свой уникальный стиль, в котором были отражены элементы этих двух направлений.

2. Кристобаль Баленсиага. Он внес немалый вклад в реформирование женской моды прошлого столетия. Его источником вдохновения выступал испанский Ренессанс и представители этого течения.

3. Dolce and Gabbana. Модельеры попали под влияние художника Питера Рубенса, который мастерски передавал женские образы, делая их утонченными и «живыми». Также он стал одним из основателей искусства барокко.

Как оказалось, мода и искусство сегодня не могут существовать отдельно друг от друга. Дизайнеры черпают идеи из разных источников. Кого-то по-прежнему вдохновляют работы представителей эпохи Ренессанса, а не которые сместили фокус на современные работы. В любом случае, именно творчество подталкивает к созданию новых коллекций и стилевых направлений.